ha_gakure

Фото: Георгий Куринов

На конкурс было прислано 33 признания в любви городу, в финал же вышли только 16. В номинации «Игровой фильм» – 10 работ, в «Неигровой», соответственно, 6. К слову сказать, в августе 2008 года на первый конкурс любительского видео, с которого сеть кинотеатров «Монитор» начала череду киноманских мероприятий, было подано всего пять роликов. Не может не радовать такое развитие интереса к видеотворчеству в родном городе – респект и уважуха организаторам за грамотный пиар. Однако качество работ пока радует редко, и дело не только в технике съемки. Боюсь представить, как отлюбили Краснодар не вошедшие в конкурс 17 фильмов, если их даже не допустили до голосования. Зрителям показали лишь фильмы-победители, их оказалось восемь. Полный список призеров можно посмотреть здесь. Меня же не оставило равнодушным совсем немного «картин».

В фильме «Ослы здесь больше не живут» режиссёра Александра Вивчарова, который получил специальный приз, была отличная задумка и в принципе неплохое воплощение с разрушением Краснодара при помощи метеорита-убийцы. Я аж заерзал на кресле в предвосхищении ожидаемых событий и выдал нечленораздельный звук. Почему-то разрушение началось с кинотеатра «Аврора», а не «Болгария», но мы не будем искать здесь корпоративного умысла, просто пришельцам или бездумным космическим телам больше по вкусу «пережиток прошлого». Однако до дальнейших разрушений дело не дошло. Зрителей разочаровали фразой типа «Вы думали будет апокалипсис, ан нет, будет история о нелегких буднях ангела». Вот, блин, зря ребята не было апокалипсиса, а так хотелось. Вот, например, Тимур Бекмамбетов понимает смысл в локализации разрушений – если взорвалось в родной стране, городе, соседнем подъезде, то и смотреть интересней и даже деньги за кинобилет отдать не жалко. Хотелось бы увидеть в финале следующего конкурса «futureFEST: Будущее твоими глазами» (работы принимаются до 15 мая 2011 года) убитый Краснодар и смелого Брюса
 Уиллиса, бросающего вызов смертельным обстоятельствам – у Вивчарова должно получиться.

Первое место и гран-при заслуженно получил фильм «Любовь на выдохе…» режиссёра Семёна Напольских. Что интересно, Семён из Горячего Ключа, и это пример того, как хорошо любить Краснодар на расстоянии. Группа Lacrimosa тоже в этом плане отличилась. Фильм представляет собой мистическую сентиментальную историю о том, как бородатый мужик, дышит на стёкла и пальцем на них оставляет лаконичные сообщения, а его симпатичная подружка дешифрирует информацию. Прямо как в социальной рекламе в конце девяностых, где персонаж писал на окне вагона метро «Я люблю тебя», а через полвека другие персонажи случайно надышали на стекло и надпись проявилась. Это было так трогательно… узнать, что окна в метро никто никогда не моет. Почему же «Любовь на выдохе…» заслуженно получила гран-при? Да потому, что сделана профессиональными телевизионщиками и на фоне остальных работ смотрится прямо-таки на одном дыхании. Каламбур что надо!

Все финалисты конкурса получили дипломы участников, победители – грамоты и почет, а обладатель гран-при еще и обзавелся новехоньким ноутбуком. Любить Краснодар выгодно, даже на расстоянии.

В заключение хотелось бы узнать у организаторов, почему на показах любительского видео в «Болгарии» не применяется широкоформатный проектор?

Вне зависимости от того, ответит «Монитор» на животрепещущий вопрос или нет, все желающие могут принять участие во втором сезоне конкурса «Кошмары и фантазии Стивена Кинга», работы принимаются до 21 сентября 2011 года.

19 января в краснодарском «Киноцентре на «Красной площади» сеть кинотеатров «Монитор» способствовала предпремьерному показу фильма «Сатисфакция». На пресс-конференции автор сценария, актер и продюсер Евгений Гришковец сообщил, что бюджет картины составил 22 секунды от затрат на «Аватара». Надо посчитать.

Берём за основу данные о бюджете и времени фильма «Аватар» с ресурса «КиноПоиск.ru», производим нехитрые арифметические операции и получаем – 536 420 долларов. Примерно за те же деньги Звягинцев в 2003 году снял «Возвращение». На этом перестанем считать чужие деньги и посмотрим, что на них можно сделать.

Сразу скажу, что поклонникам Евгения Гришковца фильм смотреть  обязательно, остальным – факультативно. А начинать изучение творчества культурного феномена последнего десятилетия с «Сатисфакции» так вообще не рекомендуется. Дело в том, что зритель – так мне видится – привык к Гришковцу как к своему парню из соседнего подъезда, который рассказывает про себя и в то же время про всех. Герой фильма парень далеко не из соседнего подъезда – он живёт в местах более комфортабельных и перемещается не на общественном транспорте и даже не на «Калине». Этот парень может позволить себе снять ресторан на ночь вместе со всем персоналом, дать по лицу своему проворовавшемуся подчиненному, да и вообще всем свои видом показывает – я, нафиг, всё могу! Что же касается диалогов, то они типичные гришковцовские, задушевные, о самом главном. И Гришковец играет Гришковца. Неплохо он с этим, надо сказать, справляется. А в финале поражает естественностью тихой алкогольной истерики со слезами и слюной – таким мы его еще не видели. Верю!

Отторжение вызывает антураж происходящего, обстоятельства, в которые поставлены герои. Вернее не так – эти герои в этих обстоятельствах. Конечно, игра в «Сатисфакцию», то есть кто кого перепьёт («Кто блеванул, тот проиграл!»), на Руси была знакома с незапамятных времен, только названия такого красноречивого у неё не было. Теперь же, наряду с «Крокодилом» и «Мафией», будем знать, во что играем. Вот если бы героями фильма оказались матросы, ну там мичман и матрос, и между ними произошла та же, по сути, история, но в каких-нибудь балабановских декорациях, то тогда не ощущался бы диссонанс между тем Гришковцом, которого мы знали, и «Мерседесами» S-класса и костюмами от кутюр. Понятно, что это роль и главный герой ведет себя так, как, по утверждению Евгения, он сам бы не поступил. Но ведь он говорит с нами теми же словами и с теми же интонациями. Поэтому персонаж «Сатисфакции», как ни крути, ассоциируется, прежде всего с Гришковцом. Но мне такого Гришковца не надо!

Режиссёром фильма выступила Анна Матисон, и этот фильм является её дебютной полнометражной работой, что для начала вполне прилично – стандартно, практично и гламурновато. «Поклонникам Евгения Гришковца фильм смотреть обязательно, остальным – факультативно» (С).

В дополнение к вышесказанному приведу несколько свежих цитат из Евгения Гришковца, вырванных из контекста пресс-конференции:

– Российский кинематограф пребывает в летаргическом сне. Он видит американский сон об американском кино.
– Жванецкий говорил о «Сатисфакции» много, ярко и при людях.
– Мой ЖЖ – это небольшой информационный орган.
– Артемий Лебедев не умеет материться, потому что не служил матросом. Он – толстопопый очкарик!

PS:
– Зачем вам это на бумажке? – сказал мне Евгений Гришковец, когда я ему протянул пресс-релиз чистой стороной для подписи (он с любезностью выводил их маркером)... Автограф для меня так и не случился.

До этого на пресс-конференции Гришковец рассказал, как однажды хотел взять памятную «закорючку» у Макаревича, на что тот ему ответил: «Молодой человек, зачем вам это нужно?». Через много лет Гришковец припомнил Макаревичу этот случай, а тот возьми и подтверди – да, мол, так и было. После чего Макаревич попросил у Гришковца автограф. Выходит, что Евгений Валерьевич обрекает меня на неизбежное.

UPD:
Краснодарские СМИ о премьере «Сатисфакции»:
Евгений Гришковец представил в Краснодаре фильм
Гришковец показал свой новый фильм краснодарцам
Евгений Гришковец презентовал «Сатисфакцию»

Свершилось! Финал конкурса «Кошмары и фантазии Стивена Кинга» состоялся! В ночь с 22 на 23 октября 2010 года в краснодарском кинотеатре «Болгария» все желающие увидели фильмы-призёры – экранизации Короля Ужаса.

Респектуха за неординарное мероприятие организаторам – сети кинотеатров «Монитор» и лично Андрею Попову, известного в определенных кругах под именем Бургундский кадавр. Его жмур в страх-шоу получился таким трогательным и важным. А мокьюментари с виновником торжества было вообще за гранью добра и зла. «Клянусь яйцами Сатаны!» (С). Вся кингоманская общественность надеется на то, что в следующий раз сам Мастер посетит Мекку своего творчества, но на этот раз документально и для пущей убедительности в сопровождении Стивена Спилберга и Дона Кинга.

Респектуха всем участникам! Дождались всё-таки, хотя нет, один не сдюжил – в армию ушёл. Спасибо Александру Artantice Киянице за самоиронию в фильме «Попси» и особенно за фразу «Реквизитов нет!». Пацаны, а зачем вам реквизиты понадобились, птеродактиля в ипотеку собирались брать?! Благодарность полагается Джону & Валдису за адский метеоризм в ShitCatcher, внатуре «Тупой монстр!». Один из тех 19 голосов был моим. Ну, и, конечно, обладателям Гран-при – создателям фильма «Я – дверной проём» – жму их креативные руки за спецэффекты идентичные натуральным!

За официальной информацией обращаться сюда.

Так он ведь якут! «Да какая разница!», – мог ответить брат Данилы Багрова. «Чукча идёт», именно так стоило назвать новый фильм Алексея Балабанова – «Кочегар». Фильм –  экранизация анекдота про чукчу, который идет всю первую серию, а во второй приходит и говорит, – «Олега Кашевая выходи, гестапо пришёл!».

Удалось посмотреть фильм раньше других поклонников творчества режиссера. Предпремьерный показ прошёл 7 октября в киноплексе «Семь звёзд». Организаторы – сеть кинотеатров «Монитор» и компания «Наше кино». Официальная премьера состоится 13 октября.

Я не буду говорить о том, что в «Кочегаре» персонажи ездят на автомобилях с номерами нового образца (78 rus), а фильм уводит нас в ностальгические девяностые. Я не буду говорить о том, что Дидюля, музыка которого звучит весь фильм, и на концерт его же желает сходить одна из героинь, свой первый альбом выпустил в 2000 году.

Я понимаю, что фильм снят за ничтожные деньги в квартире Балабанова и в окрестностях его дома, и этой лыжной палкой, которую главный герой испачкал в конце фильма, Алексей Октябринович очень дорожит. Ну, посудите, в фильме нет ни одной «звезды», что там «звезды» в натуре – нет даже голоса Маковецкого, как в «Грузе-200». Поэтому и машины с новыми номерами, чтобы не тратиться на взятки гаишникам. Поэтому и Дидюля с одной замечательной песней, чтобы не тратиться на две. Композиция надо сказать отменная – уже заслушал ее до дыр. Однако она совершенно не клеится к картинке, к потрясающей балабановской картинке. Этот диссонанс ковырял отверткой мой мозг в районе мозжечка на «Грузе-200», но здесь… не ковырял.

В мире фильма «Кочегар» есть много зимы и огня. В печках так хорошо горят «плохие» люди, проскакивают как сухие чурбанчики. А когда горят – не пахнут. Бандиты все малоимущие – живут в коммуналках с печным отоплением, газ в девяностых был, конечно, только у Ельцина и Кобзона. Но ведь красиво, сука, горят. Огонь – нравится! Кстати, интересно, куда бандиты летом трупы девали?! Наверное, они их хранили в холодильнике, а с наступлением отопительного сезона… ну, вы понимаете. Это тема для нового фильма, может он будет называться «Рефрижераторщик».

А может все-таки не стоит придираться к таким мелочам, может это совсем и не история про девяностые. Может это экзистенциальная, абстрактная, метафизическая (и ещё куча умных слов, которые я запамятовал) история про мерзость и человека способного на поступок. Вот именно, это история одного поступка, одного маленького человека. Только и раньше герои Балабанова были способны на поступок и за фильм их совершали несколько, потому что фильмы эти были задуманы как полнометражные, а здесь, кажется, короткометражку растянули, как презерватив на пассик бабинного магнитофона. И он все крутится и крутится, крутится и крутится. А на поверку это анекдот – короткая смешная история. Весь фильм разные люди, и не только чукчи, ходили по территории экрана по одним и тем же улицам и переулкам, ходили и ходили, ходили и ходили… а в конце худосочный писатель-кочегар совершил поступок – отомстил за смерть своей дочери, порешив бандитов одной лыжной палкой. Как-то неправдоподобно порешил. Но все равно смотришь до конца и глаз не можешь отвести. Жду 14-го фильма Алексея Балабанова.

«А дальше дядя кочегар ничего не написал» (С)